Simone Boon
Atelier NDSM-plein 111, Kunststad
Simone Boon is a Dutch visual artist whose work explores the fluid nature of identity, perception, and transformation. Having lived across continents—from Southeast Asia to South America and Europe—her experiences with cultural diversity, unfamiliar landscapes, and layered urban life have become a lasting source of visual and emotional memory.
Simone’s artistic practice was profoundly shaped by her years in Asia, particularly in Malaysia and Hong Kong, where she completed a Master of Fine Art. The interplay of light and shadow, the tactility of materials, and the quiet presence of hidden streetlife became central to her approach. Her photographic work often conveys a subtle sense of movement and temporality, reflecting an interest in the ‘becoming’ rather than the fixed ‘being’ of things—drawing philosophical inspiration from thinkers such as Henri Bergson and Søren Kierkegaard.
Her latest series contemplates the illusion of identity—how the self is constructed, performed, and shaped by inner narratives and external projections. While rooted in a feminine perspective, her work avoids fixed categories. Her abstract photography hovers between emergence and dissolution, suspended beyond linear notions of time. In this space, her sensitivity to nuance is felt, and impermanence is held with quiet reverence.
Since 2020, Simone has been living and working in Antwerp and Amsterdam, and exhibits internationally. Also trained as a sculptor and ceramicist, her focus shifted primarily to photography, bringing a pronounced sense of materiality and spatial awareness to the medium.
Simone Boon, een Nederlandse beeldend kunstenaar, verkent in haar fotografie de veranderlijke aard van identiteit, waarneming en transformatie. Haar leven heeft een nomadisch karakter: ze verhuisde vaak tussen verschillende continenten—van Zuidoost-Azië tot Zuid-Amerika en Europa—waar haar ervaringen met culturele diversiteit, onbekende landschappen en het gelaagde straatleven een blijvende bron van visuele en emotionele herinneringen zijn geworden.
Haar artistieke praktijk werd sterk gevormd door de jaren die zij in Azië doorbracht, met name in Maleisië en Hongkong, waar ze ook haar Master in Fine Art behaalde. Het spel van licht en schaduw, de tastbaarheid van materialen en het mystieke werden essentiële elementen in haar werk. In haar fotografie klinkt vaak een subtiele beweging en tijdsbeleving door, geïnspireerd door een interesse in het ‘worden’ in plaats van het statische ‘zijn’ van dingen—gevoed door denkers als Henri Bergson en Søren Kierkegaard.
In haar meest recente serie richt zij zich op de illusie van identiteit: hoe het zelf wordt geconstrueerd, opgevoerd en gevormd door innerlijke verhalen en uiterlijke projecties. Hoewel haar werk vertrekt vanuit een vrouwelijke invalshoek, vermijdt zij vaste categorieën. Haar abstracte fotografie beweegt zich tussen verschijnen en verdwijnen, zwevend buiten een lineair tijdsbegrip. In die ruimte wordt haar fijnzinnigheid voelbaar, en krijgt vergankelijkheid een stille waardigheid.
Sinds 2020 terug in Europa werkt Simone in Antwerpen en Amsterdam, en exposeert zij internationaal. Oorspronkelijk ook opgeleid als beeldhouwer en keramist, richt zij haar focus op fotografie, waarbij zij een uitgesproken gevoel voor materialiteit en ruimte meebrengt.